การทำงานร่วมกันของ Forges Forges Glass ที่ไม่สามารถทำได้อย่างไร

การเล่นแร่แปรธาตุของ Murano: วิธีการทำงานร่วมกันของ Forges Forges Glass ที่ไม่สามารถทำได้

ผู้ผลิตแก้วของ Murano ไม่เพียงแค่ "ทำ" แก้ว - พวกเขาเล่นแร่แปรธาตุ ในเตาเผาของเกาะที่อุณหภูมิสูงประมาณ 1,500 องศาทรายซิลิกาเถ้าโซดาและมะนาวจะถูกเปลี่ยนเป็นบางสิ่งที่มากกว่าผลรวมของชิ้นส่วน แต่การเปลี่ยนแปลงนี้ไม่ใช่งานของมือเดียว มันเป็นความร่วมมือระหว่างนักออกแบบและช่างฝีมือแต่ละคนนำเวทมนตร์ของพวกเขามาเอง: ความสามารถของนักออกแบบในการจินตนาการถึงสิ่งที่ไม่มีอยู่ความสามารถของช่างฝีมือในการทำให้มันเป็นจริงโดยใช้ไฟหายใจและความรู้สะสมมานานหลายศตวรรษ ผลลัพธ์? เครื่องแก้วที่ท้าทายการจำลองแบบ - แต่ละชิ้นที่มีเครื่องหมายของการสร้างที่เป็นเอกลักษณ์รอที่จะได้รับประสบการณ์ในเนื้อหนัง

พิจารณาเทคนิค "Sommerso" ซึ่งสร้างขึ้นโดย Venini ในช่วงทศวรรษที่ 1930 กระบวนการนี้เกี่ยวข้องกับการจุ่มฟองสบู่แก้วใสลงในอ่างแก้วสีจากนั้นเป่าและสร้างมันขึ้นมาเพื่อดักสีด้านในเหมือนอัญมณีเหลวที่แขวนอยู่ในคริสตัล นักออกแบบอาจระบุ "โคบอลต์สีน้ำเงินภายในชัดเจน" แต่การดำเนินการมันต้องใช้สัญชาตญาณของช่างฝีมือ จะจุ่มฟองสบู่นานแค่ไหน? ยากที่จะระเบิดให้เลเยอร์สี? ความร้อนมากเกินไปและมีเลือดออก น้อยเกินไปและมันก็แตก มันเป็นการเต้นรำด้วยไฟและช่างฝีมือแต่ละคนมีจังหวะของตัวเอง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมแจกัน Sommerso สองใบจากการออกแบบเดียวกันอาจดูแตกต่างกันอย่างละเอียด - หนึ่งที่มีสีน้ำเงินที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นอีกอันหนึ่งที่มีชั้นบางและไม่มีตัวตนมากขึ้น รูปแบบเหล่านี้ไม่ใช่ข้อผิดพลาด พวกเขาเป็นลายเซ็นพิสูจน์ให้เห็นว่ามือมนุษย์ชี้นำกระบวนการ

จากนั้นก็มี "A Filigrana" เทคนิคย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 16 ที่แท่งแก้วบาง ๆ (บางสีใสบางสี) ถูกบิดและหลอมรวมเพื่อสร้างรูปแบบที่ซับซ้อน - ก้างปลาสตาร์เบอร์สต์เกลียว นักออกแบบมักจะร่างลวดลาย แต่การแปลเป็นแก้วต้องใช้ช่างฝีมือในการ "อ่าน" แท่งขณะที่พวกเขาบิดปรับความดันและความร้อนเพื่อให้รูปแบบยังคงอยู่ มันเป็นความสำเร็จของการใช้เหตุผลเชิงพื้นที่หนึ่งที่ใช้เวลาหลายสิบปีกว่าจะเชี่ยวชาญ เมื่อคุณใช้นิ้วมือของคุณผ่านชาม Filigrana คุณสามารถรู้สึกถึงสันเขาที่แท่งพบกันเป็นเครื่องเตือนความจำทางกายภาพของมือที่บิดและหลอมรวมพวกเขา ในภาพถ่ายลวดลายดูแบน ด้วยตนเองมันเป็นภูมิทัศน์เชิญชวนสัมผัสได้มากที่สุด นี่คือความลับของแก้วของ Murano: ไม่ใช่แค่ทัศนศิลป์ - มันเป็นประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสเรียกร้องให้เห็นรู้สึกแม้กระทั่งได้กลิ่น (นั่นเป็นกลิ่นหอม

ลักษณะการทำงานร่วมกันของงานฝีมือของ Murano ทำให้มั่นใจได้ว่าแม้แต่ชิ้นส่วนจากซีรี่ส์การออกแบบเดียวกันก็ไม่เหมือนกัน ใช้ซีรี่ส์ "Pezzati" ที่ออกแบบโดย Bianconi สำหรับ Venini ในปี 1950 ซึ่งประกอบชิ้นส่วนแก้วที่ไม่ตรงกันลงในผ้าห่มสีเย็บปะติดปะต่อกัน Bianconi ให้แนวคิด - "เหมือนสมุดเรื่องที่สนใจ แต่ในแก้ว" - แต่ช่างฝีมือเลือกชิ้นส่วนจัดเรียงบนฐานหลอมเหลวและหลอมรวมเข้าด้วยกัน ช่างฝีมือแต่ละคนมีความสมดุลของตัวเองการตั้งค่าของพวกเขาเองสำหรับการผสมสี หนึ่งอาจชอบสีแดงและสีเขียวตัวหนา อีกหนึ่งสีพาสเทลที่นุ่มกว่า ผลลัพธ์? ชุดแจกันที่มีความคล้ายคลึงกับครอบครัว แต่แต่ละคนมีบุคลิกของตัวเอง หากต้องการดูพวกเขาเข้าแถวในแกลเลอรี่คือการเป็นพยานในการสนทนา - ระหว่างวิสัยทัศน์ของ Bianconi และเสียงของแต่ละคนของช่างฝีมือที่นำมันมาสู่ชีวิต

ในยุคของการพิมพ์ 3 มิติและการผลิตจำนวนมากแก้วของ Murano ยืนเป็นกบฏ มันเตือนเราว่าความงามบางอย่างไม่สามารถเขียนรหัสหรือทำซ้ำได้ มันต้องใช้ไฟลมหายใจและประเภทของการทำงานร่วมกันที่มาจากการทำงานมานานหลายปีโดยพูดภาษาเดียวกันของความร้อนและแก้ว การได้สัมผัสกับชิ้นส่วนของ Murano ด้วยตนเองคือการรู้สึกว่าประวัติศาสตร์ - เพื่อรับรู้ถึงความตื่นเต้นของนักออกแบบเมื่อพวกเขาร่างภาพร่างของช่างฝีมือในขณะที่พวกเขาเป่าช่วงเวลาที่แก้วเย็นและเปิดเผยตัวเองสมบูรณ์แบบในความไม่สมบูรณ์ มันเป็นการเชื่อมต่อกับบางสิ่งบางอย่างโบราณและมนุษย์และนี่เป็นเหตุผลว่าทำไมชิ้นส่วนเหล่านี้จึงมีความสำคัญเสมอ - เพราะพวกเขาไม่สามารถถูกแทนที่ได้อย่างแท้จริง